Biografie

Als snelle observateur binnen de kunstwereld bleek hij al binnen een aantal jaren in grove lijnen zijn stijl gevonden te hebben. Het was duidelijk dat zijn werk, geworteld in een Hollandse traditie van intuïtief en expressief schilderen, in deze richting zich verder zou ontwikkelen. Daarbij waren de elementen die Smit in zijn werk juist wilde vermijden, minstens even belangrijk als datgene wat hij wel zocht weer te geven. Zo zijn figuratieve associaties absoluut taboe in zijn werk en wordt bij maar een klein vermoeden hiervan elke voorspelbaarheid genadeloos onderuit gehaald.

In zijn kleurgebruik is Smit eigenlijk niet echt Hollands te noemen, waar kleuren-somberheid troef is in een veelal Calvinistische kunstopvatting. Smit daarentegen bedient zich in zijn werk van heldere, pastel- primaire en bijna fluoriserende kleuren, waarbij het dramatische zwart angstvallig wordt vermeden. Zijn werk krijgt hierdoor een opvallend jeugdige, eigentijdse uitstraling. Inmiddels is het werk van Smit uitgegroeid tot een stabiele collectie, die kan rekenen op internationale erkenning van o.a. Amerikaanse galeries. Mede door de professionaliteit, die de aanpak van Smit altijd gekenmerkt heeft, heeft hij een groeiend aantal collectioneurs kunnen aantrekken, die zijn werk verzamelen en is er momenteel sprake van een verrassende internationale doorbraak. Dit komt op het moment, dat Smit een rijpheid in zijn stijl heeft weten te ontwikkelen o.a. door steeds compromislozer de aanval op zijn vaak grote doeken met zijn super Golden-acryl in te zetten. Dit in combinatie met olieverf. Geen gebruik meer makend van traditionele kwasten, wel locaal het werk afmakend met paletmes, Maar vooral door direct fysiek contact met zijn in plastic gewikkelde handen op het doek. Zo heeft hij letterlijk in handen hetgeen hij op het doek wil aanbrengen, zonder frustratie van enig medium. Neem daarbij de kracht van zowel zijn grote gestalte als van zijn in kunst dwingende geest en er ontstaat een gebundelde energie met een geruststellende glimlach op doek, eigenlijk een portret van de maker.